最近，一张题为“中国人主流娱乐方式在三年前和目前参与人数”的图表在社交媒体上广为流传，数据来源于《中国休闲发展报告（2023-2024）》。

根据调查，这些年热爱骑行、city walk、钓鱼甚至马拉松等户外活动的人多了起来。相应地，传统线下娱乐如KTV、密室逃脱、酒吧、旅游、聚餐、看电影的人减少了五成到八成。

从这些对比变化可以看出，我们目前的娱乐休闲方式变得更绿色，也更省钱了。

同时，该数据还折射出一个行业趋势，曾经风靡一时的KTV正逐渐被人们抛弃。根据前述调查，KTV 消费者参与度同比下滑 87%，降幅远超夜店、酒吧等其他娱乐场所。

当然，尚不确定这份数据的真实性，中国人近3年去KTV是否真的减少87%，尚存争议。但KTV在人们日常的娱乐休闲方式中排不上号是不争的事实。

数据显示，自2015年以来全国超7万家KTV门店关闭，巅峰时期的KTV数量则高达12万家。据企查查数据，截至今年5月，我国注册的KTV相关企业约9.7万家，但其中大部分处于注销或停业状态，存续企业仅剩3.94万家。

在以往，KTV和网吧是最受欢迎的娱乐场所之一，很多80后、90后都经历过KTV开满商场、网吧开遍大街小巷的时代，生日聚会、公司团建或者闲来无聊，人们会选择去KTV一展歌喉。

时间回到2008年前后，那时候智能手机还没有普及，也没有线上预定机制，但只要班里谁在QQ群发出邀请去 KTV 的消息，那时间一到，大家都坐得整整齐齐。那时正是KTV的鼎盛时期，无论是周杰伦的《东风破》、林俊杰的《江南》、陈奕迅的《十年》，还是梁静茹的《宁夏》、莫文蔚的《阴天》、孙燕姿的《遇见》，在KTV响起任何一首都能引发集体大合唱。

但近几年全国KTV数量已呈断崖式下跌。

版权困境、租金上涨压力、设备和曲库更新慢等诸多原因造成了 KTV 的衰落。

2008年对于KTV的发展来说是关键的一年。早年KTV的发展可以说是吃了歌曲的红利，那时候人们可以随意地点歌，也不存在什么版权著作问题。

但自2008年开始，一众唱片公司以权利人的身份组织了中国音像著作权集体管理协会（以下简称“音集协”），获得国家版权局批准。

它的职能就是建立全国各地音像作品的使用者和版权方的连接通道。首先，唱片公司将各自曲库的版权相授音集协，音集协向VOD（一种卡拉OK视频点播系统）设备商授予音乐使用权，KTV购买VOD并向音集协缴费，最终依照曲库管理使用合法的作品。

也就是说，随着版权意识的提高，很多歌曲在KTV都无法点了。

就在2018年，音集协还发布“删歌公告”，要求KTV经营者等删除6609部音乐作品，这其中包括陈奕迅的《十年》、张惠妹的《听海》、邓紫淇的《泡沫》等常年位居K歌排行榜前列的音乐。

此外，2021年初，音集协发布了最新的著作权使用费收取标准的公告，要求北京和上海的卡拉OK，每个终端每天需要支付11元。也就是说，一家拥有100个终端的KTV，每天就需要缴纳1100元著作权使用费，一年就是40多万元。

这对本就不景气的KTV行业而言，无疑雪上加霜。

当年轻人去唱K时，供人选择的歌曲不是老掉牙就是太新，要么唱腻了要么完全不会唱，部分门店仍用多年前的歌单，导致“加价不加量”。

同年，文化和旅游部又印发了《歌舞娱乐场所卡拉OK音乐内容管理暂行规定》的通知，称将建立全国卡拉OK音乐违规曲目清单制度。

曲库里的歌受到更严限制，也加快了 KTV 行业关门的速度。

当前，年轻用户更倾向自助式、低社交压力的娱乐场景，如居家直播、线上K歌App，大家不用出门也能享受唱歌的乐趣。

从1988年广州引进第一台卡拉OK机以及同年的北京出现第一个卡拉OK厅，到如今一波波的关停潮，KTV用了30多年的时间向国内大众展示了一个行业从野蛮生长到艰难求生的转变。

你有多久没去过KTV了？